ARGUMENT
LA LÉGENDE
Encore tenace, bien que démentie depuis longtemps, cette légende attribue à Antonello de Messine la paternité de l’usage de la peinture à l’huile en Italie. Cette légende trouve sa source au XVIe siècle dans Le Vite de Giorgio Vasari: le biographe raconte qu’Antonello serait un jour tombé en extase devant un tableau de Jan van Eyck de la collection du roi Alphonse à Naples. Toutes affaires cessantes, il serait parti pour Bruges rencontrer le maître, duquel il aurait obtenu, en gagnant son amitié et sa confiance, le secret de la peinture à l’huile. Il ne serait retourné à Messine, puis à Venise, qu’après la mort de de van Eyck, « pour doter l’Italie de son précieux secret », qu’il aurait alors transmis à Maestro Domenico.
Se non è vero è ben’ trovato
Le caractère purement romanesque de cette anecdote ne fait aujourd’hui aucun doute, mais, de même que la légende de l’invention de la peinture à l’huile par Jan van Eyck, racontée par Vasari dans cette même « Vie d’Antonello de Messine », n’en a pas moins été largement relayée au fil des siècles.
UN LONG VOYAGE
De cette légende, il est venu à l’esprit de deux musiciens valaisans, l’accordéoniste orserain Yves Moulin et le pianiste-claviériste octodurien Olivier Magarotto, de vouloir donner corps à ce périple imaginaire d’Antonello de Messine entre Naples et Bruges, notamment son étape la plus périlleuse, la traversée des Alpes par le col du Simplon, porte d’entrée du Valais du XVIe siècle. En collaboration avec le vidéaste vétrozain Mathias Papilloud, ils entendent réaliser un spectacle sous forme de performance musicale intégrant la sonorité des mots du poète sédunois Pierre- André Milhit. La mise en espace sera assurée par le scribe radionaute illustré genevois dit « L’Erreur-de-casting », Pascal Bernheim, dans les volumes de lumière de David Falco.
ÉQUIPE
YVES MOULIN
OLIVIER MAGAROTTO
YVES MOULIN
MARC-OLIVIER SAVOY
MARC-OLIVIER SAVOY
PIERRE-ANDRÉ MILHIT
PASCAL BERNHEIM
DAVID FALCO
PIERRE-ANDRÉ MILHIT
PASCAL BERNHEIM
DAVID FALCO
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DATES
LIEU
DATES
LIEU
DATES / LIEU
RÉSERVATIONS
CONTACT
OLIVIER MAGAROTTO
PIANISTE
Né en 1979 à Martigny, Olivier Magarotto est attiré dès son plus jeune âge par les instruments de musique et par les sons qui en sortent. Son premier instrument est la batterie, il se tourne ensuite vers l’orgue et suit des cours auprès de l’école MAC de Martigny et de l’EJMA Valais.
Olivier Magarotto obtient en 1999 un diplôme d’Etude de musique préprofessionnel au piano ainsi qu’une maturité pédagogique en l’an 2000 auprès de l’Ecole Normale du Valais Romand à Sion.
Olivier Magarotto effectue ensuite un semestre en classe professionnelle de l’EJMA Lausanne où il étudie notamment avec Mauro Monti.
Oscillant entre l’enseignement à l’école primaire et son amour de la musique Olivier Magarotto se consacre entièrement à cette dernière en 2007 en devenant notamment musicien pour la Radio Télévision Suisse avec la charge d’accompagnateur de l’émission de RTS – La 1ère Les Dicodeurs.
Cette période en tant que musicien accompagnant, permet à Olivier Magarotto d’acquérir une solide expérience de la scène et du studio. Ses voyages et ses rencontres lui ouvrent la voie d’une recherche musicale constante et provoquent une soif de découverte et d’apprentissage des musiques provenant d’autres cultures, notamment indienne et africaine.
Olivier Magarotto acquiert aussi par son travail régulier et son engagement dans l’apprentissage de son instrument une solide technique et une connaissance approfondie de la théorie musicale.
Olivier Magarotto sort son premier album Urban Boogaloo en 2011, qu’il a enregistré en trio. Ce disque est intégralement constitué de compositions personnelles.
Depuis 2010, Olivier Magarotto a intégré les rangs de l’EJMA Valais en tant que professeur de piano. Il obtient en 2014 un CAS (Certificate of Advanced Studies) en didactique de l’enseignement de la musique auprès de la HeMu de Lausanne.
En 2017 Olivier Magarotto compose et enregistre le disque Elements pour lequel il a obtenu une bourse de composition MusiquePro du département culture de l’Etat du Valais. Cette même année, il crée également le spectacle OM en piano solo.
En 2018 et 2019, Olivier Magarotto collabore en tant que musicien et compositeur aux émission littéraire de RTS – La 1ère Les Mots DéLivrés, produites et animées par Pascal Bernheim, en direct et en public du « Livre sur les quais » et du « Salon du Livre de Genève », offrant un écrin d’univers sonore et musical à des auteur·trice·s qui lisent des extraits de leurs œuvres littéraires.
OLIVIER MAGAROTTO
PIANISTE
Né en 1979 à Martigny, Olivier Magarotto est attiré dès son plus jeune âge par les instruments de musique et par les sons qui en sortent. Son premier instrument est la batterie, il se tourne ensuite vers l’orgue et suit des cours auprès de l’école MAC de Martigny et de l’EJMA Valais.
Olivier Magarotto obtient en 1999 un diplôme d’Etude de musique préprofessionnel au piano ainsi qu’une maturité pédagogique en l’an 2000 auprès de l’Ecole Normale du Valais Romand à Sion.
Olivier Magarotto effectue ensuite un semestre en classe professionnelle de l’EJMA Lausanne où il étudie notamment avec Mauro Monti.
Oscillant entre l’enseignement à l’école primaire et son amour de la musique Olivier Magarotto se consacre entièrement à cette dernière en 2007 en devenant notamment musicien pour la Radio Télévision Suisse avec la charge d’accompagnateur de l’émission de RTS – La 1ère Les Dicodeurs.
Cette période en tant que musicien accompagnant, permet à Olivier Magarotto d’acquérir une solide expérience de la scène et du studio. Ses voyages et ses rencontres lui ouvrent la voie d’une recherche musicale constante et provoquent une soif de découverte et d’apprentissage des musiques provenant d’autres cultures, notamment indienne et africaine.
Olivier Magarotto acquiert aussi par son travail régulier et son engagement dans l’apprentissage de son instrument une solide technique et une connaissance approfondie de la théorie musicale.
Olivier Magarotto sort son premier album Urban Boogaloo en 2011, qu’il a enregistré en trio. Ce disque est intégralement constitué de compositions personnelles.
Depuis 2010, Olivier Magarotto a intégré les rangs de l’EJMA Valais en tant que professeur de piano. Il obtient en 2014 un CAS (Certificate of Advanced Studies) en didactique de l’enseignement de la musique auprès de la HeMu de Lausanne.
En 2017 Olivier Magarotto compose et enregistre le disque Elements pour lequel il a obtenu une bourse de composition MusiquePro du département culture de l’Etat du Valais. Cette même année, il crée également le spectacle OM en piano solo.
En 2018 et 2019, Olivier Magarotto collabore en tant que musicien et compositeur aux émission littéraire de RTS – La 1ère Les Mots DéLivrés, produites et animées par Pascal Bernheim, en direct et en public du « Livre sur les quais » et du « Salon du Livre de Genève », offrant un écrin d’univers sonore et musical à des auteur·trice·s qui lisent des extraits de leurs œuvres littéraires.
YVES MOULIN
ACCORDÉONISTE
Yves Moulin est un musicien accordéoniste suisse. Né en 1986 en Valais, il commence ses études de musique à l’âge de 8 ans auprès d’un professeur de son village d’Orsières.
Très vite, Yves Moulin se passionne pour l’accordéon et passe des heures à travailler son instrument. A quatorze ans, il fait ses premiers pas sur scène en animant des fêtes locales, ce qui lui permet d’acquérir une expérience du public.
En 2006, Yves Moulin décide de partir à l’étranger pour se perfectionner dans son art et intègre le Centre National et International pour Musiciens Accordéonistes en France. Le professeur Jacques Mornet le prend sous son aile et le pousse à gravir les différents échelons du musicien.
Yves Moulin se distingue dans de nombreux concours nationaux en Suisse et en France, mais aussi internationaux notamment aux Etats-Unis et en Russie. Cette formation lui permet également de suivre des cours au Conservatoire de Gennevilliers à Paris où il obtient, en 2008, une médaille d’or en instrument et en musique de chambre.
En 2009, de retour en Suisse, Yves Moulin créé sa propre école de musique, qui deviendra plus tard une académie pour accordéoniste reconnue au plan international.
Grâce à sa renommée, Yves Moulin se produit lors de nombreux concerts dans lesquels il interprète Giacomo Rossini, Marcin Wyrostek, Yann Tiersen, Vittorio Monti mais également ses propres compositions. Il est régulièrement invité en tant que juré dans divers concours internationaux au cours desquels il propose également des master-classes.
Actuellement, Yves Moulin travaille sur différents projets musicaux notamment avec l’accordéoniste biélorusse Anatoli Taran pour un duo. Il se produit régulièrement avec Yann Fiard, guitariste- chanteur savoyard, sous le pseudonyme « 1 Franc Suisse ». Le duo « Les Moulin de mon Cœur » avec son frère Christian Moulin, chanteur, et encore avec Olivier Magarotto dans « YMOM », un trio jazz composé d’un orgue Hammond, une batterie et un accordéon.
YVES MOULIN
ACCORDÉONISTE
Yves Moulin est un musicien accordéoniste suisse. Né en 1986 en Valais, il commence ses études de musique à l’âge de 8 ans auprès d’un professeur de son village d’Orsières.
Très vite, Yves Moulin se passionne pour l’accordéon et passe des heures à travailler son instrument. A quatorze ans, il fait ses premiers pas sur scène en animant des fêtes locales, ce qui lui permet d’acquérir une expérience du public.
En 2006, Yves Moulin décide de partir à l’étranger pour se perfectionner dans son art et intègre le Centre National et International pour Musiciens Accordéonistes en France. Le professeur Jacques Mornet le prend sous son aile et le pousse à gravir les différents échelons du musicien.
Yves Moulin se distingue dans de nombreux concours nationaux en Suisse et en France, mais aussi internationaux notamment aux Etats-Unis et en Russie. Cette formation lui permet également de suivre des cours au Conservatoire de Gennevilliers à Paris où il obtient, en 2008, une médaille d’or en instrument et en musique de chambre.
En 2009, de retour en Suisse, Yves Moulin créé sa propre école de musique, qui deviendra plus tard une académie pour accordéoniste reconnue au plan international.
Grâce à sa renommée, Yves Moulin se produit lors de nombreux concerts dans lesquels il interprète Giacomo Rossini, Marcin Wyrostek, Yann Tiersen, Vittorio Monti mais également ses propres compositions. Il est régulièrement invité en tant que juré dans divers concours internationaux au cours desquels il propose également des master-classes.
Actuellement, Yves Moulin travaille sur différents projets musicaux notamment avec l’accordéoniste biélorusse Anatoli Taran pour un duo. Il se produit régulièrement avec Yann Fiard, guitariste- chanteur savoyard, sous le pseudonyme « 1 Franc Suisse ». Le duo « Les Moulin de mon Cœur » avec son frère Christian Moulin, chanteur, et encore avec Olivier Magarotto dans « YMOM », un trio jazz composé d’un orgue Hammond, une batterie et un accordéon.
MARC-OLIVIER SAVOY
PERCUSSIONISTE
Marc-Olivier Savoy, Marcol Savoy est un musicien, batteur, compositeur suisse.
Après avoir terminé des études dans l’électronique, il poursuit sa formation musicale à la Haute Ecole de Jazz de Lausanne ainsi qu’au Conservatoire de Lausanne.
Il obtient son diplôme professionnel en 2006 avec mention et reçoit le soutien de la bourse Friedl Wald (soutien suisse aux jeunes talents) la même année.
Dès lors il participera à de nombreux projets aux influences musicales multiples, passant de la chanson à texte au reggae, du funk au big band, du théâtre à la comédie musicale ou de l’improvisation libre au jazz moderne.
Musicien de studio et de live, il a collaboré avec de nombreux artistes suisses et internationaux, s’est produit dans les principaux clubs et festivals en Suisse, mais aussi à l’étranger, lors de tournées en Europe, Asie, Eurasie ou Amérique Centrale.
Dès 2013, il crée son propre label et studio d’enregistrement, développe des projets plus personnels, inspirés par l’improvisation et la musique électronique.
Il cherche alors à intégrer de nouveaux éléments à la batterie de jazz traditionnelle comme des appareils électroniques divers ou encore le mapping video afin d’ explorer de nouvelles directions artistiques.
En parallèle à son activité de musicien, il enseigne la batterie depuis près de vingt ans et développe sa propre méthode de batterie.
Il est actuellement enseignant à l’Ecole de Jazz et Musiques Actuelles de Lausanne en section pré-professionnelle.
MARC-OLIVIER SAVOY
PERCUSSIONISTE
Marc-Olivier Savoy, Marcol Savoy est un musicien, batteur, compositeur suisse.
Après avoir terminé des études dans l’électronique, il poursuit sa formation musicale à la Haute Ecole de Jazz de Lausanne ainsi qu’au Conservatoire de Lausanne.
Il obtient son diplôme professionnel en 2006 avec mention et reçoit le soutien de la bourse Friedl Wald (soutien suisse aux jeunes talents) la même année.
Dès lors il participera à de nombreux projets aux influences musicales multiples, passant de la chanson à texte au reggae, du funk au big band, du théâtre à la comédie musicale ou de l’improvisation libre au jazz moderne.
Musicien de studio et de live, il a collaboré avec de nombreux artistes suisses et internationaux, s’est produit dans les principaux clubs et festivals en Suisse, mais aussi à l’étranger, lors de tournées en Europe, Asie, Eurasie ou Amérique Centrale.
Dès 2013, il crée son propre label et studio d’enregistrement, développe des projets plus personnels, inspirés par l’improvisation et la musique électronique.
Il cherche alors à intégrer de nouveaux éléments à la batterie de jazz traditionnelle comme des appareils électroniques divers ou encore le mapping video afin d’ explorer de nouvelles directions artistiques.
En parallèle à son activité de musicien, il enseigne la batterie depuis près de vingt ans et développe sa propre méthode de batterie.
Il est actuellement enseignant à l’Ecole de Jazz et Musiques Actuelles de Lausanne en section pré-professionnelle.
PIERRE-ANDRÉ MILHIT
POÈTE
Pierre-André Milhit, poète et travailleur social en retraite, est né le 9 septembre 1954.
Activités
1995 à 2008 Billettiste à Rhône FM, Le Nouvelliste, Le Peuple Valaisan
2012-2015 Tubatexte, spectacle avec Stéphane Métrailler, tubiste, Théâtre du Brandon
Depuis 2012 Correspondance hebdomadaire avec Jean-Luc Farquet, praticien en Art Postal
2013 Bourse d’aide à l’écriture de l’Etat du Valais
Depuis 2015 Chroniques sur le blog du Petithéâtre de Sion sur des spectacles présentés
2015 Savane, savane Texte pour le spectacle itinérant Sur la Route, Compagnie Planches et Nuages
2016 Festival Les Correspondances. Librairie du Baobab, Martigny. Exposition des correspondances avec Jean- Luc Farquet, atelier d’écriture La Lettre qui attend
2017 Festival Correspondance La Lettre de Soie, Mase. Exposition correspondances avec Jean-Luc Farquet, lectures publiques de lettres
2017 Textes de plateau, écrits en temps réel, pour le spectacle Et qui m’entendrait si je criais, mise en scène Nicolas Zlatoff au TLH Sierre
2018 Présidence de la Société des Ecrivains Valaisans
2018 Festival Correspondance La Lettre de Soie, Mase. Ecriture de lettres à un vieux poète déjà mort. Dix lettres écrites en direct dans la Maison de l’Ours.
2018 C’est quoi c’te corde Texte pour la Compagnie Mladha pour son spectacle Bouche à Oreille
2019 La Feuille Correspondance pluridisciplinaire et installation poétique avec Sophie Mentha, artiste plasticienne
Publications
1975 ne sont ces feuilles, Les paragraphes littéraires de Paris, Paris. A compte d’auteur
1984 fringale, A compte d’auteur
1995 rien qu’un peu de morve, A compte d’auteur
2010 l’inventaire des lunes, éditions d’autre part, Genève
2012 Tubatexte, Textes du spectacle éponyme. Théâtre du Brandon
2013 la garde-barrière dit que l’amour arrive à l’heure, éditions d’autre part, Genève
2015 1440 minutes, éditions d’autre part. Prix de la Société des écrivains valaisans 2015, Prix de l’Académie Romande 2016
2018 la couleuvre qui se mordait la queue, éditions d’autre part, Genève. Prix de l’Académie Romande 2019
2019 l’araignée à la petite semaine, éditions des Sables, Genève
PIERRE-ANDRÉ MILHIT
POÈTE
Pierre-André Milhit, poète et travailleur social en retraite, est né le 9 septembre 1954.
Activités
1995 à 2008 Billettiste à Rhône FM, Le Nouvelliste, Le Peuple Valaisan
2012-2015 Tubatexte, spectacle avec Stéphane Métrailler, tubiste, Théâtre du Brandon
Depuis 2012 Correspondance hebdomadaire avec Jean-Luc Farquet, praticien en Art Postal
2013 Bourse d’aide à l’écriture de l’Etat du Valais
Depuis 2015 Chroniques sur le blog du Petithéâtre de Sion sur des spectacles présentés
2015 Savane, savane Texte pour le spectacle itinérant Sur la Route, Compagnie Planches et Nuages
2016 Festival Les Correspondances. Librairie du Baobab, Martigny. Exposition des correspondances avec Jean- Luc Farquet, atelier d’écriture La Lettre qui attend
2017 Festival Correspondance La Lettre de Soie, Mase. Exposition correspondances avec Jean-Luc Farquet, lectures publiques de lettres
2017 Textes de plateau, écrits en temps réel, pour le spectacle Et qui m’entendrait si je criais, mise en scène Nicolas Zlatoff au TLH Sierre
2018 Présidence de la Société des Ecrivains Valaisans
2018 Festival Correspondance La Lettre de Soie, Mase. Ecriture de lettres à un vieux poète déjà mort. Dix lettres écrites en direct dans la Maison de l’Ours.
2018 C’est quoi c’te corde Texte pour la Compagnie Mladha pour son spectacle Bouche à Oreille
2019 La Feuille Correspondance pluridisciplinaire et installation poétique avec Sophie Mentha, artiste plasticienne
Publications
1975 ne sont ces feuilles, Les paragraphes littéraires de Paris, Paris. A compte d’auteur
1984 fringale, A compte d’auteur
1995 rien qu’un peu de morve, A compte d’auteur
2010 l’inventaire des lunes, éditions d’autre part, Genève
2012 Tubatexte, Textes du spectacle éponyme. Théâtre du Brandon
2013 la garde-barrière dit que l’amour arrive à l’heure, éditions d’autre part, Genève
2015 1440 minutes, éditions d’autre part. Prix de la Société des écrivains valaisans 2015, Prix de l’Académie Romande 2016
2018 la couleuvre qui se mordait la queue, éditions d’autre part, Genève. Prix de l’Académie Romande 2019
2019 l’araignée à la petite semaine, éditions des Sables, Genève
PASCAL BERNHEIM
METTEUR EN SCÈNE
Pascal Bernheim est né le 11 décembre 1958 à Genève où il a effectué ses études : écoles primaires, secondaires, collège et université (faculté des lettres). Il se définit comme un « scribe radionaute imagé » et sévit partout où on le laisse faire : radio, scène, livres, réseaux sociaux.
Parfois il va jusqu’à chanter dans les cabinets.
Sans son amoureuse, ses enfants, ses chats, un microphone, une plume et quelques appareils de photographie, sa vie ne vaudrait pas d’être vécue.
PASCAL BERNHEIM
METTEUR EN SCÈNE
Pascal Bernheim est né le 11 décembre 1958 à Genève où il a effectué ses études : écoles primaires, secondaires, collège et université (faculté des lettres). Il se définit comme un « scribe radionaute imagé » et sévit partout où on le laisse faire : radio, scène, livres, réseaux sociaux.
Parfois il va jusqu’à chanter dans les cabinets.
Sans son amoureuse, ses enfants, ses chats, un microphone, une plume et quelques appareils de photographie, sa vie ne vaudrait pas d’être vécue.
DAVID FALCO
CRÉATEUR LUMIÈRE ET RÉGISSEUR GÉNÉRAL
Musicien dans l’âme, David Falco débute sa carrière d’éclairagiste en 1996 pour le groupe valaisan Staff. Il accompagne ensuite Bruce Kulick, ancien guitariste de Kiss, pour sa tournée suisse en 1998, ainsi que pour sa tournée européenne en 1999.
En 2000, il participe à quelques concerts avec le groupe Samael. Entre 2000 et 2004, David Falco collabore étroitement avec Crystal Dusk et Colorblind. Pendant cette même période, et jusqu’en 2008, diverses associations comme Arsonic, Caprice Festival, La Main verte et Le Tohu Bohu Festival font appel à ses services pour l’éclairage et comme stage manager.
David Falco décide alors de s’aventurer dans un voyage, qui durera finalement six ans, entre l’Espagne et le Royaume-Uni, afin de découvrir de nouvelles méthodes de travail et d’élargir ses connaissances.
De retour en Suisse, David Falco crée sa propre entreprise, Frigo Prod et travaille en free lance pour LPS (Laurent Perrier Sonorisation), Sonoval, Scène Service, Loclight et bien d’autres. David Falco est engagé par le groupe Hundred Days. Il travaille pour l’humoriste Yann Lambiel lors de sa tournée Get Up ! sous le chapiteau Das Zelt et Nous avec Marc Donnet-Monay. Il a récemment participé à quelques représentations de musiciens et d’humoristes suisses, Bastian Baker, Sandrine Viglino et Joseph Gorgoni. David Falco est ensuite engagé par Olivier Magarotto pour la création de son dernier spectacle, 5 Elements pour lequel il devient égalemement directeur technique. Travaillant avec Alain Boon de On Tour Production, ce dernier lui confie régulièrement les régies de Nathanaël Rochat, Thomas Wiesel et Blaise Bersinger. Le groupe valaisan Blasted fait appel à David Falco pour la direction technique et les régies lumières.
Le groupe punk-hardore et speed metal américain Pro-Pain l’engage sur les dates suisses de leur tournée et, satisfait de son travail, lui propose la tournée complète qui a débuté fin 2019.
DAVID FALCO
CRÉATEUR LUMIÈRE ET RÉGISSEUR GÉNÉRAL
Musicien dans l’âme, David Falco débute sa carrière d’éclairagiste en 1996 pour le groupe valaisan Staff. Il accompagne ensuite Bruce Kulick, ancien guitariste de Kiss, pour sa tournée suisse en 1998, ainsi que pour sa tournée européenne en 1999.
En 2000, il participe à quelques concerts avec le groupe Samael. Entre 2000 et 2004, David Falco collabore étroitement avec Crystal Dusk et Colorblind. Pendant cette même période, et jusqu’en 2008, diverses associations comme Arsonic, Caprice Festival, La Main verte et Le Tohu Bohu Festival font appel à ses services pour l’éclairage et comme stage manager.
David Falco décide alors de s’aventurer dans un voyage, qui durera finalement six ans, entre l’Espagne et le Royaume-Uni, afin de découvrir de nouvelles méthodes de travail et d’élargir ses connaissances.
De retour en Suisse, David Falco crée sa propre entreprise, Frigo Prod et travaille en free lance pour LPS (Laurent Perrier Sonorisation), Sonoval, Scène Service, Loclight et bien d’autres. David Falco est engagé par le groupe Hundred Days. Il travaille pour l’humoriste Yann Lambiel lors de sa tournée Get Up ! sous le chapiteau Das Zelt et Nous avec Marc Donnet-Monay. Il a récemment participé à quelques représentations de musiciens et d’humoristes suisses, Bastian Baker, Sandrine Viglino et Joseph Gorgoni. David Falco est ensuite engagé par Olivier Magarotto pour la création de son dernier spectacle, 5 Elements pour lequel il devient égalemement directeur technique. Travaillant avec Alain Boon de On Tour Production, ce dernier lui confie régulièrement les régies de Nathanaël Rochat, Thomas Wiesel et Blaise Bersinger. Le groupe valaisan Blasted fait appel à David Falco pour la direction technique et les régies lumières.
Le groupe punk-hardore et speed metal américain Pro-Pain l’engage sur les dates suisses de leur tournée et, satisfait de son travail, lui propose la tournée complète qui a débuté fin 2019.
